一般我们又称影视配音为影视剧(三度创作)(剧本、拍摄)，它是在完成电影(译制)或前期完成片(国产影视剧)的基础上再创作，而配音演员所感知的人物性格是由剧本提供的，并由原片演员塑造的完整的人物形象。这决定了配音艺术的本质是还原原片，而非随意创作，是在内容和风格上不脱离原片内容和风格再现的精华。配音艺术与其它语言艺术的区别就在于此。

戏剧、影视、广播剧演员可以在剧作赋予的基础上，根据自身的条件，通过想象、假设、感知等，对人物进行想象、假设、感知的塑造，使十位演员的创作空间十分广阔，从而演绎出十个各具特色的“哈姆雷特”。但配音员却不这样，十位配音员都得努力将原片演员演绎的“这一个”拉得更近、更融合。尤其对于译制片来说，无论原片完美性与否，都是有缺陷的，演员们对角色的演绎与我们的认识一致也好有区别也罢，配音演员要做的就是认真研究剧本，把握角色的思想感情、个性特征和行动线索，同时还要针对原片演员的表演不断调整、修正自己对角色的认识，以确保原片的风貌得到*大限度、真实地反映原片的风貌。

比如，角色同样“发怒”的戏，其行为往往因人而异，不同性格的人对同一事件会有不同的反应，不同的演员对角色的理解就会有偏差。假如不仔细研究剧本，不清楚人物的内心动作和性格，不认真地参照演员的表演和语气，而随意地按照自己的主观意志去配，结果很有可能与原片子没有「贴」或不准确、细腻，所以让片子走样，更谈不上忠实于原片，再现原片的风采。

显然，配音演员在塑造角色方面存在着很大的局限性，其创作空间非常有限(当然国产的影视作品由于还没有完成，在需要配音时，也可以适当调整一下)，由你自由发挥，不能用自己的特点以不变应万变，以免出现“千人一声”的局面。由于影视作品是视听艺术，这决定了在影视作品中“视”是*位的，“形象”决定了“声音”；它不同于广播剧是听觉艺术，在这里“倾听”成了第一位，自然也就由“声音”决定了人物“形象”。