每一个人的声音都不一样，但是同一种人说话的方式是相似的，比如壮汉说话要粗犷一些，妙龄少女说话要纯真一些，把握这种相似性是抓住人物性格的关键。肯定不是每一种情形都有相同的规律，而且要根据人物的特点和境遇分别对待。

1、形象特征

意象特征是指塑造了一个人物的整体特征，通常多指性格特征和情感特征。每一个人说话的方式常常取决于他的性格，所以我们常常能从一个人的言语中看出他是怎样的人。对戏剧角色来说，这种语言特征更为重要，因为它是我们认识戏剧角色的一种方式。一出戏，人物众多，各人性格各异，如果没有声音上的区别，观众就会感到迷惑，也会大大降低作品的趣味性。我们称之为个性特征。此外，一个人在不同的心境下说话的方式也不一样，例如，高兴时说话的调值会升高，而压抑时说话便很低沉，语气会变得凝重，所以配音演员说话也要通过不同的说话方式来区分。那就是情感特征。

良好的配音首先要让观众忘掉配音的存在，如果经常出现声音和形象的脱节，以致让观众分心，这种配音就是失败的。因此配音员要具备定型的能力，看到角色的形象要在脑海中出现自己的声音，并使自己的声音符合要求。他绝不会扮演他的我配我，光对口型就没有意义。

二、音色特征

图中所说的图像特征更多地强调一种内在感觉，对于人物的“造型”至关重要。但是单凭感觉还是不行的，我们无法忍受听到一个少年老头子发出的声音，因为音色不匹配，所以音色对于配音也不可忽视。声响取决于配音员的生理条件，而这并不能仅靠表演来改变。事实上这一点完全可以说得上一点，因为音色特征也是人物形象的一部分。当一个译制片满足对口型的要求后，下一步就是解决音型搭配的问题，而后者和前者一样，同样是配音表演*的基本要求。

暂时不论配音时的情感抒发有多深，单是这两点没有做好就可以断定这不是一部成功的翻译。但在今天，这种低级错误屡见不鲜，尽管对等环节也不敢出太大问题，但人物音色环节便难逃厄运。考虑到这令人悲哀的现状，还是只列出一节“音色特征”。每一个配音员都要有一定的变声能力，这是配音员表达能力的一部分，但是这个功能不能被滥用。当毕克配杜丘(《追捕》)和波洛侦探(《尼罗河上的惨案》)时，他们的声音非常不同，这种变化是自然的，而且没有一丝牵强，所以在塑造角色时也很舒服。但我们毕竟不能把变音当作常用的工具。无论在哪儿配音，即使是临时组织，也应象组织乐队一样，确保乐器、音部的完整性，如果存在音型上的缺位，也只能进行小范围的调整。

因此，在这个问题上，导演扮演了一个重要角色，他们负责选择配音演员和分配角色，如果*后出现音型不匹配的情况，导演将直接负责。如果再好的演员如果分不到能发挥其专长的作用也不会表现出色，或许反而会成为全片的败笔。译制片中还会适当地对原声类型进行调整，以适应中国人的审美习惯。就像《魂断蓝桥》里的玛拉和《飘》里的斯佳丽一样，她的声音比较低沉，这是因为在欧美国家里，发音相对较低，而欧美人大多以声音低沉甚至沙哑作为性感的标志，所以听起来比较低沉，不觉得有什么不适感。

但是如果换成汉语，还用那种发声方式就会很尴尬。汉语发音靠前，而对于传统的审美习惯来说，像那种娇小的佳丽形象，应该用比较可爱稚嫩的声线来诠释才合适，所以在译制中选了刘广宁和唐嫣为两个角色配音，结果也是非常成功的。然而现在，随着国人审美的改变，或者说审美的西化，更多的人不习惯听欧美人那细嫩的嗓音，“还原真”、“原汁原味”被很多人提出来，所以配音标准也要随着观众审美的变化而不断调整，以适应欧美人的声音。